Loghi per Centri di Arteterapia

La figura dell’icona esprime la gioia di chi si libera dall’ansia e dal dolore: i fiori e la farfalla che la circondano sono simbolo dell’espressione artistica come sollievo psicologico. I delicati riccioli del carattere Pattaya trasmettono eleganza, mentre il rosa e il viola donano armonia al logo.

Il turchese stimola la creatività e la curiosità, mentre l’icona con la mano ricoperta di vernice è simbolo di divertimento: questi elementi sono perfetti per rappresentare un centro di arteterapia per bambini. I terminali allungati del carattere Laila amplificano il valore creativo del logo.

Il contrasto tra bianco e blu scuro, quasi nero, si addice a un centro che si approccia all’arteterapia in modo clinico. La presenza del cuore nell’icona a forma di vaso indica l’amore per l’arte, in questo caso per la ceramica. L’elegante carattere Vesper Libre eleva lo status del logo.

La delicata grazia del carattere tipografico Gabriela, in combinazione con l’intrigante icona floreale, dà vita a un’estetica artistica dal tocco sensibile che promuove l’idea di premura e cura. Il rosa e il verde acqua generano un senso di pace interiore che si addice a un centro di arteterapia.

La scrittura è una tra le arti più teraputiche: l’icona, un mix tra una matita e una lampadina, rappresenta l’atto liberatorio di mettere idee e pensieri per iscritto. Il carattere Permanent Marker, inoltre, sembra mimare la scrittura a mano. Il blu e il giallo scuro esprimono gioia e fiducia.

Il carattere Finger Paint è perfetto per un logo che vuole mostrare il divertimento di creare l'arte con le proprie mani, idea che si riflette nell’icona a forma di vaso da cui emergono due mani indaffarate. Il bianco e il celeste rappresentano l’idealismo che sta alla base di ogni forma d’arte.

Le diverse sfumature di colore tra rosso e marrone richiamano la capacità di un artista di saper usare i colori. Il vaso dell’icona, utilizzato come porta pennelli, indica un approccio artistico innovativo e insolito. Il carattere Signika bilancia il tutto dando al logo un aspetto più autorevole.

La simmetria dell’icona trasmette un senso di pace che si riflette nella figura al suo interno, la quale sembra celebrare la propria serenità mentale. Il cuore che la circonda ricorda delle sinuose pennellate che rappresentano il potere curativo dell’arte. Il carattere Rubik dona solidità al logo.

L’insieme di foglie che compone l’icona sembra formare l’immagine di una testa, simbolo che racconta di come l’arte sia in grado di guarire la mente. Il magenta acceso e il lettering corsivo e dinamico del carattere Permanent Marker danno un tocco di brio al logo, bilanciato dal calore del marrone.

Il carattere Gochi Hand, con il suo stile cartoonesco, richiama la spensieratezza e la voglia di giocare dell’infanzia, caratteristiche che si possono ritrovare a qualsiasi età nelle attività artistiche. Il marrone comunica un senso di forza e fiducia che sopperisce alla mancanza di un’icona.