Tendencias en diseño de logos para el 2024:
1. Logotipos Sans Serif.
Los logotipos son diseños conformados exclusivamente por palabras o letras, generalmente con el nombre o iniciales de la empresa. Ahora bien, las tipografías y/o fuentes utilizadas también transmiten sensaciones, por lo que es importante seleccionar un estilo adecuado para lo que deseas representar.
Las tipografías Serif son clásicas, tienen un alto contraste de trazos y los acabados de las letras cuentan con detalles estilizados, por ejemplo: Times New Roman, Garamond, Bodoni o Slab. Mientras que el estilo Sans Serif, que es el que se estará utilizando más actualmente, no tiene líneas que se proyectan en los extremos como Miriam Libre, Hind Madurai, Questrial o Ranchers.
2. Transición de colores o degradados.
Una tendencia que viene con mucha fuerza es la de utilizar la transición de colores o degradados en los íconos de los logos, para causar un impacto en el espectador. Aunque nunca ha sido un estilo muy recomendado por los diseñadores ya que puede ser difícil combinar y adaptar los diseños, es una tendencia que parece estar a la alza.
Sin embargo, es importante utilizar tonos que se mezclen bien y con la misma intensidad, o mejor aún, utilizar distintos matices de un mismo color.
3. Patrones geométricos.
El uso de formas básicas, duras y definidas como triángulos, círculos, cuadrados o rombos es también una tendencia fuerte. Dichas figuras pueden combinarse con otros elementos del logo, como líneas, símbolos o iniciales para hacerlos aún más atractivos.
Es recomendable utilizar colores vibrantes y de alto contraste, o combinaciones clásicas como el blanco y el negro para un efecto minimalista. Finalmente, el uso del espacio negativo es otra forma de resaltar y mantener el interés visual.
4. Minimalismo.
Los logos minimalistas se caracterizan por utilizar sólo uno o dos colores y por la falta de detalles estilizados en sus trazos. Son ideales para proyectar eficiencia, simplicidad y pragmatismo, o para quienes quieren atraer a un mercado muy específico.
Actualmente, varias marcas están optando por formas geométricas, líneas simples y tipografías sencillas. Lo que buscan es transmitir un mensaje claro con la menor cantidad de elementos posibles.
5. Movimiento.
Una tendencia es la de dar la impresión de movimiento o de un impacto de dinamismo, para animar el diseño y llamar a la acción. Este tipo de conceptos pueden funcionar en diferentes industrias o sectores.
Por ejemplo, puedes añadir una connotación de velocidad usando líneas que denoten movimiento, o con trazos ingeniosos que cuenten con una configuración que emule movimiento desde las distintas perspectivas del logo.
6. Estilo retro.
Aunque no es una tendencia novedosa, el estilo retro en íconos y tipografías sigue retomando fuerza en el branding de las marcas; sin embargo, lo más idóneo es combinar dicha estética con elementos más actuales para atraer la atención de los espectadores.
No es un estilo que pueda aplicarse a todas las industrias ya que suelen ser estilizados, muy detallados o rebuscados. Por lo general, se adecua más a empresas relacionadas de alguna forma con cuestiones creativas, de entretenimiento, estética, alimentos, bebidas o venta minorista.
7. Diseños coloridos.
Un estilo que viene muy fuerte es el uso de varios colores alegres, vibrantes y divertidos, para crear contrastes llamativos con fondos oscuros o claros. Sin embargo, los colores no deben ser en tonalidades demasiado intensas, como los colores fosforescentes o en combinaciones demasiado inusuales.
Esta tendencia es ideal para marcas que buscan proyectar energía o contar con un diseño que transmita innovación, creatividad y talento.
8. Elementos interrumpidos o sin terminar.
Para causar un efecto en el diseño que denote cambio, transformación o evolución, es posible utilizar elementos con un desvanecimiento gradual, fragmentación, líneas quebradas o de diferentes tamaños, formas sin terminar o dispersión.
Además, también se incluyen en esta tendencia los errores intencionales como formas imperfectas, figuras que parecen no estar bien coloreadas o algún tipo de desperfecto. Lo anterior le da un toque personalizado y humano al diseño para tener una conexión más cercana con la audiencia.
