Fuentes para logotipos: guía completa con descargas

1. Futura.

Futura es una tipografía sans serif simple y geométrica diseñada por Paul Renner y lanzada en 1927. Se inspira en el estilo de diseño Bauhaus y ha sido descrita como atemporalmente moderna.

Es altamente simétrica y emplea formas geométricas simples y trazos de bajo contraste para crear letras limpias y uniformes, que culminan en una apariencia y sensación sensatas, robustas y eficientes. Futura es muy adecuada tanto para pantallas pequeñas como para vallas publicitarias grandes, ya que es muy legible.

La impresionante versatilidad de Futura se demuestra por la gama contrastante de marcas para las que ha funcionado bien, desde marcas de alto nivel y de aspecto caro como Dolce & Gabbana, hasta Best Buy y Crayola. Las variantes audaces y condensadas de Futura tienden a ser más populares en la publicidad, lo cual no es sorprendente, ya que son particularmente llamativas.

2. Bodoni.

Bodoni es una tipografía serif con orígenes en el siglo XVIII. Con los albores de la era digital, Bodoni se utilizó cada vez más para mostrar texto en publicidad, en contraste con su uso original para la impresión de libros. Si bien existen variantes modernas adecuadas para impresiones más pequeñas, Bodoni se usa a menudo en titulares, sobre todo en revistas de moda de alta calidad.

Bodoni se ha mantenido relevante a lo largo de los siglos y sus interpretaciones modernas mantienen su diseño clásico. Está fuertemente asociada con el estilo y el lujo, y es una opción popular para los logotipos de moda. Elizabeth Arden, Calvin Klein y más han utilizado Bodoni y sus derivaciones cercanas.

A diferencia de las sans serif neutrales, como Helvetica, esta tipografía tiene una personalidad distinta. Los trazos de alto contraste y las serifas finas son, sin duda, orgullosas y elegantes, creando un efecto deslumbrante en los titulares y las marcas.

3. Helvetica Now.

Originalmente diseñada por Max Miedinger en 1957, Helvetica se ha convertido en una de las tipografías sans serif más reconocidas y utilizadas. Ha inspirado múltiples variaciones a lo largo de los años y aparece en muchos logotipos de empresas famosas, incluidas BMW, Jeep, GM, JCPenney y Target.

Helvetica Now, la renovación más reciente del original, incluye 48 fuentes con diferentes pesos y cursiva. Las fuentes actualizadas mantienen las líneas limpias y el aspecto neutral que las hace fáciles de incorporar en casi cualquier diseño de logotipo sin desequilibrarlo. La simplicidad y claridad de Helvetica Now facilitan la lectura en cualquier tamaño.

Si bien la legibilidad es importante y el estilo sencillo y limpio ha funcionado para muchas marcas famosas, Helvetica también ha sido criticada por ser demasiado simple y usada en exceso. Su reconocibilidad, claridad y versatilidad la convierten en una opción bastante segura, aunque es posible que necesites otros elementos como imágenes y colores para crear un logotipo impactante y memorable.

4. Proxima Nova.

Proxima Nova, una versión refinada de Proxima Sans lanzada en 1994, se publicó en 2005 con más variaciones de estilo que su predecesor. Ambos fueron diseñadas por Mark Simonson. Proxima Nova pronto se convirtió en una opción popular para el contenido web y fue utilizada por más de 25,000 sitios web en 2015. Mashable es una de las marcas que utilizan Proxima Nova en su logo.

El quilibrio entre lo simple y lo divertido. Tiene un diseño limpio y geométrico con caracteres redondeados ligeramente asimétricos que le dan un toque moderno y actual. Al igual que Helvetica Now, es fácil de leer e increíblemente versátil, además de lo suficientemente sutil como para no distraer la atención de un diseño. Sin embargo, tiene un aspecto algo más amigable.

Aunque Proxima Nova es una excelente opción para logotipos con elementos de diseño poderosos, puede ser demasiado neutral para ser el punto focal de un logotipo llamativo. Para las marcas digitales o las empresas que desean resonar con una audiencia conocedora de la tecnología, Proxima Nova es sin duda una familia de fuentes a considerar.

5. Didot.

Didot no solo es muy similar a Bodoni, sino que se cree que influyó mucho en su diseño. Ambas tipografías surgieron en el mismo período hace unos 200 años. Las interpretaciones modernas de Didot y Bodoni gozan de una popularidad particular en la industria de la moda, y se asocian comúnmente con el estilo y el lujo.

Al igual que Bodoni, Didot presenta trazos de alto contraste y es igualmente inadecuada para el texto del cuerpo, aunque causa una impresión llamativa y elegante cuando se usa para logotipos y titulares. A veces, puede ser difícil distinguir entre las dos, ya que muchas diferencias son sutiles, como las serifas más delgadas.

Entre las marcas conocidas que han utilizado a Didot para inspirar sus logotipos se incluyen Zara y Harper's Bazaar. Las serifas finas, el énfasis vertical y el alto contraste de trazos le dan a la tipografía una elegancia atemporal y la convierten en una excelente opción para las marcas que desean lucir elegantes y costosas.

6. Garamond.

Garamond es una tipografía clásica con serifas de estilo antiguo que ha resistido el paso del tiempo, ya que se originó en el siglo XVI. Sus representaciones modernas todavía se consideran atemporales. A diferencia de las fuentes Didone, esta serifa clásica tiene un contraste de trazo más bajo y es más fácil de leer.

Diseñada originalmente por Claude Garamond, se caracteriza por serifas de cabeza inclinadas, serifas de línea de base ligeramente ahuecadas con bordes redondeados y tensión diagonal. El aspecto general logrado es más amigable y más abierto que el de las serifas angulares modernas.

Garamond se puede ver en los logotipos de marcas establecidas, como Rolex y Abercrombie & Fitch. Logra un gran equilibrio entre lo clásico, minimalista y agradable, y transmite una sensación de fuerza y prestigio. Un beneficio importante, en contraste con las fuentes de estilo Didone, es su mejor legibilidad en tamaños más pequeños.

7. Myriad.

Myriad es una tipografía sans serif que se desarrolló para Adobe y se usó inicialmente en su logotipo. Otras marcas que han utilizado Myriad para inspirar el texto de sus logotipos incluyen Shopify, Visa, Walmart y LinkedIn. Su diseño limpio y alta legibilidad la hacen muy versátil y una fuente web popular.

Las formas inclinadas de esta tipografía recuerdan a la escritura a mano y dan una sensación algo informal pero no demasiado casual. Myriad fue diseñada para ser neutral y ofrece una gran flexibilidad, siendo muy legible en fuentes grandes y pequeñas, tanto dentro como fuera de la pantalla.

Myriad Pro, la versión OpenType que ha reemplazado a la tipografía original, ha mantenido el éxito general de su predecesora. Es moderna con una elegancia relajada que la hace adecuada para una amplia gama de industrias. Sin embargo, si es la elección correcta para un logotipo depende de la intención del diseño y de lo que debe transmitir.

8. Trajan.

Trajan es otra tipografía diseñada para Adobe. Esta tipografía serif audaz se inspiró en las capitales cuadradas romanas que se utilizaron para la inscripción en la base de una columna triunfal, la columna de Trajano. Trajan ha sido una opción popular para carteles de películas y revistas, así como artículos en el logotipo de la Universidad de Colombia.

Esta tipografía de aspecto imperial, toda en mayúsculas, tiene proporciones clásicas distintas y es legible desde la distancia. Es sutil pero poderosa, y transmite un sentido de herencia, importancia y elegancia, lo que la hace adecuada para marcas corporativas, financieras y educativas. No es de extrañar que también se haya utilizado en campañas presidenciales.

9. Univers.

Diseñada por Adrian Frutiger y lanzada por primera vez en 1957, Univers es una tipografía sans serif versátil que disfrutó de un gran éxito en las décadas de 1960 y 1970. Sigue siendo una tipografía popular debido a su aspecto limpio y moderno. eBay y Unicef se encuentran entre las marcas que han utilizado Univers y fuentes visualmente similares.

La familia de fuentes Univers incluye una amplia gama de pesos y estilos, todos los cuales mantienen una brillante uniformidad. La gran altura de la tipografía, junto con ascendentes y descendentes cortos, le dan una apariencia compacta sin obstaculizar su legibilidad.

10. Billabong.

A diferencia de las otras fuentes mencionadas en este artículo, Billabong es una tipografía script, que emula los trazos fluidos creados por la escritura a mano. Billabong ofrece un elegante diseño caligráfico con un atractivo informal que la hace sentir creativa y personal. Billabong tiene un carácter fuerte y puede hacer que una marca se sienta más identificable.

Si bien las tipografías script rara vez se usan para el texto del cuerpo, pueden funcionar bien para encabezados y logotipos. Las marcas populares que han seguido esta ruta incluyen Kellogg's, Coca-Cola, Ford, Cadbury y Cadillac. Instagram es otra marca que optó por una tipografía script y utilizó letras que se parecen mucho a Billabong en su antiguo logotipo.

Estas marcas han utilizado otras fuentes de escritura que tienen un atractivo visual similar al estilo escrito a mano de la tipografía Billabong.